超现实主义是什么意思

超现实主义是二十世纪初期西方资产阶级的一种文艺思潮。

第一次世界大战以后在法国兴起的社会思潮和文艺运动，影响波及欧洲各国。涉及文学、美术、戏剧、音乐等各个领域。它从达达主义中吸收了反传统和自动性创作的观念，但克服了达达主义否定一切的弱点，有比较肯定的信念和纲领，作为美术运动，在两次世界大战期间传播最广。

超现实主义深受西格蒙德·弗洛伊德潜意识理论的影响，致力于探讨人类经验的先验局面，试图突破符合逻辑与实际的现实观念。把现实观念与本能、潜意识和梦的经验相糅合，以达到绝对的和超现实的情境。这种不受理性和道德观念束缚的美学观念，促使艺术家们用不同手法来表现原始的冲动和自由意象的释放。

超现实主义的文学强调自动性书写”，美术则强调偶然的结合，无意识的发现，梦境的真实再现，常常运用拓印”的技巧。在手法上自由地使用写实、象征和抽象。

产生背景：

第一次世界大战后在法国兴起的在文艺及其他文化领域里对资本主义传统文化思想的反叛运动，其影响波及欧美其他国家。

它的内容不仅限于文学，也涉及绘画、音乐等艺术领域。它提出了创作源泉、创作方法、创作目的等问题，以及关于资本主义社会制度和人们的生存条件等社会问题。超现实主义者自称他们进行的是一场精神革命”。

运动是由一群参加过第一次世界大战的法国青年发起的，他们目睹战争的荒谬与破坏，对以理性为核心的传统的理想、文化、道德产生怀疑。旧的信念失去了魅力，需要有一种新的理想来代替。超现实主义就是他们在探索道路上的尝试。

1919年的春天，超现实主义的创始人安德烈·布勒东和菲利普·苏波用他俩发明的自动写作法”合写了超现实主义的第一部文学作品《磁场》，它以拼贴的形式，将两位作者最自由和直觉的书写段落集结成册。日后，这部作品成为了超现实主义的奠基之作。

超现实主义文艺思潮兴起于一战后的法国，最初是以文学的形式出现的，其影响后来逐步波及欧美和亚洲诸多国家。作为超现实主义的创始人之一的安德烈·布勒东曾宣称，超现实主义与绘画的思想基础是在求取人间想象力的解放”。

社会评价：

超现实主义为现代派文学开创了道路。超现实主义作为一个文学流派，实际存在的时间并不很长，但作为一种文艺思潮，作为一种美学观点，影响十分深远。

超现实主义运动拓宽了美术表现领域，使艺术家充分发挥自己的想象力和幻想力并运用各种手段进行创作，创造画境。超现实主义美术作品将表现手法和题材本身结合为一体，重点将潜意识中存在的多种抽象的概念与基于生死观、阶级观等观念产生的想法以绘画语言进行阐述。此外，许多超现实主义艺术家有浓厚的社会参与意识，用美术作为手段干预现实，这也是值得肯定的。

当然，参与这一运动的艺术家的思想倾向性和艺术技巧不在一个水平线上，不能一概而论。有些艺术家如恩斯特、米罗等，反对法西斯势力，在他们的一些作品中触及了社会问题，发人深思。另一些人如达利，同情佛朗哥政权，在作品中流露出虚无和颓唐的情绪。在西方美术家沉陷于未来主义、抽象主义等纯形式试验的20年代，这种流派的诞生相对来说时代意义大于艺术意义，它体现为一种时代背景下人们追逐反传统潮流的激进表现和思想意识，强调观念和主题意义的超现实主义的崛起，对西方现代美术运动具有一定的推动意义。