阿卡贝拉是啥意思

阿卡贝拉（意大利：Acappella )即无伴奏合唱，其起源可追溯至中世纪的教会音乐，当时的教会音乐只以人声清唱，并不应用乐器。

最具代表性的阿卡贝拉曲种，是格列高利圣咏(Gregorian Chants)。多声部的阿卡贝拉音乐约于公元第10世纪出现。

典故

根据著作“Musica enchiriadis”和 “Scolica enchiriadis”，多声部的阿卡贝拉音乐约于公元第10世纪出现。这些早期的多声部乐曲，称为奥尔加农(organum)，它们的主旋律多为素歌，其下则加上一条称为“vox organalis”的和声声部，这声部有时与主音形成平行4度或5度(平行奥尔加农——“parallel organum)，有时也会与主音反向进行(“organum with oblique motion”)。经过多年发展，早期奥尔加农先后演变成自由奥尔加农(“Free Organum或“Note-against-note Organum”，11世纪)、装饰奥尔加农(“Flarid Organum”，又称二部奥尔加农“organum duplum”，12世纪4)。到了裴洛丁(Perotin，约1170-约1236)的时代，更出现了三、四部的奥尔加农(organum triplum, quadruplum)。除奥尔加农外，复音康都歌(polyphonic conductus)、经文歌(Matet)、断续歌(Hocket)等，都是重要的中古时期教会无伴奏合唱音乐。

历史变革

公元14世纪，欧洲进入了文艺复兴时期，阿卡贝拉的发展也出现了一番新的景象。约斯昆德普瑞(Josquin des Prez, 1440-1521)、帕勒斯替那(Giovanni Pierluigi da Palestrina, 1525-1594)、蒙特威尔第(Claudio Monteverdi,1567-1643)的作品，都是传统阿卡贝拉曲目中的瑰宝。此时期的阿卡贝拉作品，以牧歌(Madrigal)最具代表性。

17世纪后，受启蒙运动、工业革命等之影响，西方乐器的发展迅速，近代小提琴、钢琴等成了作曲家的「至爱」，纷纷为它们谱写乐曲。至19世纪，管乐的性能也有显著的改良，管弦乐大盛。就是歌剧、艺术歌曲(lied)、合唱歌曲等声乐乐种，通常也都应用到乐器伴奏，无伴奏合唱可说是进入了消退期，莫扎特、贝多芬、勃拉姆斯等并没有为我们留下什么a cappella曲目。合唱指挥Timothy J. Krueger曾进行启蒙时期阿卡贝拉的搜集工作。